Workshop de Fotografia de Família – “When Children Lead”

Este workshop não inclui sessões encenadas com crianças.

O foco está no desenvolvimento de uma forma de ver que possa ser aplicada em situações reais.

Fotografar a infância sem guião

Este é o workshop ideal fotógrafos amadores ou profissionais, ou até pais, que queiram captar a verdadeira essência das crianças, sem cenários ou encenações. Ao longo de um dia vamos explorar uma abordagem mais honesta e intuitiva à fotografia de crianças.

Em vez de se centrar na pose ou no controlo, convida os participantes a observar, responder e confiar no que surge naturalmente. As crianças raramente seguem planos — movem-se, resistem, inventam e transformam cada situação em algo próprio. De muitas formas, tornam-se elas próprias diretoras artisDcas da imagem. Em vez de corrigir ou dirigir esses momentos, este workshop foca-se em compreender o seu valor — e aprender a reconhecê-los e captá-los com sensibilidade e consciência.

Através de uma combinação de discussão, análise de imagens e observação guiada, os participantes irão desenvolver uma compreensão mais profunda sobre como surgem imagens significativas: não a parDr da perfeição, mas da presença.

Este workshop será conduzido em inglês.

Para quem é este workshop:

• Fotógrafos interessados em fotografia de família ou de crianças
• Pais que querem documentar os seus filhos de forma mais honesta
• Criativos atraídos por imagens emocionais e observacionais

Os participantes irão explorar:

• Como preparar uma sessão com crianças sem dirigir em excesso
• Compreender a imprevisibilidade e aprender a trabalhar com ela
• Reconhecer momentos subtis, emocionais e muitas vezes ignorados
• Libertar-se de expectativas e abraçar a imperfeição
• Utilizar luz natural de forma intuitiva e sensível
• Desenvolver consciência do timing, gesto e atmosfera
• Selecionar imagens com base na emoção e não apenas na perfeição técnica

Tópicos incluem:

• trabalhar com luz natural
• compreender a composição de uma forma emocional e não rígida
• enquadramento, espaço, camadas e equilíbrio visual
• permitir movimento e imperfeição dentro do enquadramento

Também iremos abordar:

• lentes e distâncias focais preferidas para fotografar crianças
• como diferentes lentes influenciam intimidade, distância e perspetiva
• definições de câmara usadas em situações dinâmicas e imprevisíveis
• adaptação das definições conforme a luz, movimento e atmosfera

Quando: 11 de Julho de 2026

Duração: 7 horas de formação

Formadora: Natalia Horinkova

Onde: Lisboa

Participantes: 6 – 12 participantes

Data limite para inscrição:04 de julho

Idioma: Inglês

Formato: Reflexivo, observacional, baseado em discussão

Family Photography Workshop – “When Children Lead”

This workshop does not include staged sessions with children.

The focus is on developing a way of seeing that can be applied in real-life situations.

Photographing Unscripted Childhood 

This one-day workshop explores a more honest and intuitive approach to photographing children. Rather than focusing on posing or control, it invites participants to observe, respond, and trust what naturally unfolds. Children rarely follow plans — they move, resist, invent, and transform every situation into something of their own. In many ways, they become their own art directors. Instead of correcting or directing these moments, this workshop focuses on understanding their value — and learning how to recognize and capture them with sensitivity and awareness. Through a combination of discussion, image analysis, and guided observation, participants will develop a deeper understanding of how meaningful images emerge: not from perfection, but from presence.

This workshop will be conducted in English.

Who This Workshop Is For:  

• Photographers interested in family or child photography 
• Parents who want to document their children more honestly 
• Creatives drawn to emotional, observational imagery  

Participants will explore: 

• How to prepare for photographing children without over-directing
• Understanding unpredictability and learning to work with it
• Recognizing subtle, emotional, and often overlooked moments
• Letting go of expectations and embracing imperfection
• Using natural light in an intuitive and sensitive way
• Developing awareness of timing, gesture, and atmosphere
• Selecting images based on feeling rather than technical perfection

Learning Focus:

Light, Environment, Composition & Technical Choices A practical and intuitive discussion around the visual decisions that shape an image.

Topics include:

• working with natural light
• understanding composition in an emoDonal rather than rigid way
• framing, space, layering, and visual balance
• allowing movement and imperfection within the frame

We will also discuss:

• preferred lenses and focal lengths for photographing children
• how different lenses influence intimacy, distance, and perspective
• camera settings commonly used in dynamic or unpredictable situaDons
• adapting settings depending on light, movement, and atmosphere

Date: 11 July

Duration: 7 hours

Location: Lisbon

Participants: 6–12 participants

Format: Reflective, observational, discussion-based

Instructor: Natalia Horinkova

Application deadline: 04 July

Language: English Description

Natalia Horinkov

É uma fotógrafa sediada em Portugal, natural da Eslováquia, cuja linguagem visual foi moldada por anos a viver na Austrália e a trabalhar em diferentes culturas e contextos. Começou a fotografar aos vinte anos, movida pelo instinto e pela curiosidade, desenvolvendo a sua prática através da experiência, mais do que por formação formal.

O seu trabalho está profundamente enraizado na memória e na observação. Inspirada por antigas fotografias analógicas da sua própria infância — não encenadas, imperfeitas e discretamente íntimas — Natalia aborda a fotografia como uma forma de documentação, e não de construção. As suas imagens abraçam a espontaneidade, a luz natural e a textura emocional da vida quotidiana.

Após anos dedicados à fotografia de viagem e ao trabalho documental, incluindo exposições individuais em Sydney e Los Angeles, mudou o seu foco após o nascimento do seu primeiro filho. O que começou como um gesto pessoal de fotografar a sua filha evoluiu naturalmente para um corpo de trabalho mais amplo centrado na infância. As suas imagens refletem a liberdade e imprevisibilidade das crianças — a sua independência, imaginação e capacidade de moldar os momentos à sua maneira.

Conhecida pelo seu uso distintivo da cor e da luz, o trabalho de Natalia transmite um forte sentido de atmosfera e autenticidade.

Paralelamente aos seus projetos pessoais, colaborou com marcas em campanhas alinhadas com a sua abordagem visual e valores.

No centro da sua prática está uma crença simples: a fotografia é sobre contar histórias — sobre preservar não apenas como fotografar.

Natalia fotografa extensivamente moda e moda infantil, tendo clientes por toda a Europa e mundo, incluindo Apolina Kids, Misha and Puff, Bobo Choses, Lil’Atelier, Nonna Lietta, Monkind Berlin, Boo Studio, Ykra Kids, Mile Kids Clothing, Majula Handmade, entre outros.

Natalia Horinkova is a photographer based in Portugal, originally from Slovakia, whose visual language has been shaped by years spent living in Australia and working across different cultures and environments. She began photographing at the age of twenty, driven by instinct and curiosity, developing her practice through experience rather than formal training.

Her work is deeply rooted in memory and observation. Inspired by old analogue photographs from her own childhood—unposed, imperfect, and quietly intimate—Natalia approaches photography as a form of documentation rather than construction. Her images embrace spontaneity, natural light, and the emotional texture of everyday life.

After years dedicated to travel photography and documentary work, including solo exhibitions in Sydney and Los Angeles, she shifted her focus following the birth of her first child. What began as a personal act of photographing her daughter naturally evolved into a broader body of work centered on childhood. Her images reflect the freedom and unpredictability of children—their independence, imagination, and ability to shape moments on their own terms.

Known for her distinctive use of colour and light, Natalia’s work carries a strong sense of atmosphere and authenticity. Alongside her personal projects, she has collaborated with brands on campaigns that align with her visual approach and values.

At the core of her practice is a simple belief: photography is about storytelling—about preserving not just how to take photos.

Natalia works extensively in fashion and children’s fashion photography, with clients across Europe and worldwide, including Apolina Kids, Misha and Puff, Bobo Choses, Lil’Atelier, Nonna Lietta, Monkind Berlin, Boo Studio, Ykra Kids, Mile Kids Clothing, Majula Handmade, among others.